TEATRO CIRCO PRICE VERANOS DE LA VILLA

John Hiatt

John Hiatt (20 de agosto de 1952) es un estadounidense de rock guitarrista , pianista , cantante y compositor . ^[1] Se ha desempeñado una variedad de estilos musicales en sus álbumes, incluyendo la nueva ola , el blues y el país . Hiatt ha sido nominado para varios premios Grammy y ha sido galardonado con una variedad de otras distinciones de la industria musical. Él sigue siendo uno de los más respetados e influyentes de América cantautores. ^[2]

Hiatt trabajaba como compositor para Tree International, una compañía discográfica en Nashville, cuando su canción "Tan seguro como que estoy sentado aquí" fue cubierto por Three Dog Night . ^[1] La canción se convirtió en un Top 40 hit , ganando un Hiatt contrato de grabación con Epic Records . Desde entonces ha publicado dieciocho estudio álbumes y dos álbumes en vivo . Sus canciones han sido interpretadas por una variedad de artistas de varios géneros, incluyendo Bob Dylan , Willy DeVille , Ry Cooder , Linda Ronstadt , Bonnie Raitt , Eric Clapton , BB King , Joe Bonamassa , Willie Nelson , Three Dog Night , Joan Baez , Paula Abdul , Buddy Guy , el Desert Rose Band , Jimmy Buffett , Mandy Moore , Iggy Pop , Emmylou Harris , Rodney Crowell , Dave Edmunds , Nick Lowe , la Nitty Gritty Dirt Band , Rosanne Cash , Suzy Bogguss , Jewel , Aaron Neville , Jeff Healey , Keith Urban , Joe Cocker , Chaka Khan y muchos otros. Los holandeses cantante / compositor Ilse DeLange grabó el álbum Dear John, con nueve de sus canciones.

Contenido

Carrera musical

Primeros años y carrera

John Hiatt nació en 1952 con Ruth y Robert Hiatt. Cuando Hiatt tenía nueve años, sus 21 años de edad, hermano de Michael cometido suicidio . Sólo dos años más tarde, su padre murió tras una larga enfermedad. Para escapar del estrés de su vida temprana, Hiatt visto IndyCar de carreras y escuchó a Elvis Presley , Bob Dylan, y los azules . En su juventud, Hiatt informa que él y otras personas robaron un Ford Thunderbird , un delito por el que fue capturado por los propietarios, pero se salió con la, haciéndose pasar por un autoestopista . Aprendió a tocar la guitarra cuando tenía once años, y comenzó su carrera musical en Indianápolis , Indiana, cuando era un adolescente. Él jugó en una variedad de clubes locales, en especial el del colibrí. Hiatt juega con una variedad de bandas, incluyendo las cuatro quintas partes y John Lynch y verdugos de la.
Hiatt se mudó a Nashville , Tennessee, cuando tenía dieciocho años de edad y consiguió un trabajo como compositor para la compañía Tree Publishing-Música para veinte y cinco dólares a la semana. Hiatt, que era incapaz de leer o escribir partituras, tuvo que registrar todas las 250 canciones que escribió para la compañía. Él también comenzó a tocar con la banda de Pato Blanco, como uno de los tres cantautores dentro del grupo. Pato Blanco ya había grabado un álbum antes de Hiatt se unió. Escribió e interpretó dos canciones de su segundo álbum, En la primera temporada (1972). Hiatt interpretada en directo en los clubes de Nashville con Pato Blanco, y como solista.

A principios carrera en solitario (1974-78)

Hiatt se reunió Don Ellis de Epic Records en 1973, y recibió un contrato de grabación, lanzando su primer sencillo, "We Make Espíritu", más adelante ese año, con Ellis en la batería y Michael Bell, un joven guitarrista, pero centro neurálgico de Hampton, Virginia, el segundo guitarra solista. Ese mismo año Hiatt escribió la canción "Tan seguro como que estoy sentado aquí", que fue grabado por Three Dog Night, ^[1] , y llegó al número 16 en el Billboard carta en 1974. Bell, un estudiante de la Escuela Superior de Ferguson Newport News, Virginia, pasó a tocar la guitarra después de la graduación hasta 1980, donde fue líder de Carl Ellis y Heros Juke Box, mientras que el baterista se mantuvo Ellis.
En 1974 lanzó Hangin 'La vuelta al Observatorio, que fue un éxito de crítica y un fracaso comercial. Un año más tarde, Abrigos fue puesto en libertad, y cuando además no se vendieron, de Epic lanzó Hiatt de su contrato. ^[1] Para los próximos cuatro años se fue sin un contrato de grabación. Durante este tiempo, su estilo evolucionó a partir de country-rock de New Wave de rock influenciado en el estilo de Elvis Costello , Nick Lowe y Graham Parker .

Los años de MCA / Geffen (1979-1986)

Hiatt fue recogido por el MCA etiqueta en 1979. Lanzó dos álbumes para el sello en 1979 y 1980, ninguno de los cuales se reunió con el éxito comercial. Él recibió algunas críticas buenas para estos álbumes por los críticos de la Holanda . Actuó en el Paradiso en Amsterdam por primera vez en 1979 (apertura de Southside Johnny & The Asbury Jukes ) y volvió a menudo y construyó una sólida base de fans. En 1982, "Across the Borderline", escrito por Hiatt con Ry Cooder y Jim Dickinson , apareció en la banda sonora de la película "La Frontera", cantado por la estrella del country Freddy Fender . La canción que más tarde se cubrió en discos de Willie Nelson , Paul Young , Rubén Blades y Willy DeVille, entre otros, así como por Bruce Springsteen y Bob Dylan en concierto. Hiatt fue firmado a Geffen (que más tarde absorbería MCA) en 1982, donde grabó tres álbumes diversas, desde 1982-85. El primero, De Repente fue producido por Tony Visconti , ^[1] y ofreció el uso de teclados y sintetizadores, y sus futuros álbumes combinados de los países y el alma . influencias Riding with the King apareció en 1983, producido por Scott, Mathews , Ron Nagle y Nick Lowe. ^[1] Hiatt comenzó a hacer listas de 'Critics Choice' y construir un siguiente grande de Europa. La pista del título (tomado de un extraño sueño de Scott Mathews tenía) fue re-grabado dos décadas más tarde por Eric Clapton y BB King, y fue doble platino.
Durante este período, Rosanne Cash cubre varias composiciones Hiatt, teniendo "No ha ocurrido todavía" para el Top 20 en las listas de country. En 1983, el efectivo lo haría dúo con Hiatt en su " The Way We Make a Broken Heart "producido por Mathews y Nagle. Cuando Geffen no para liberar el efectivo sola, volvió a grabar en 1987 y llegó al # 1 en las listas nacionales de Estados Unidos. Rick Nelson también están cubiertos "No ha ocurrido todavía" en su álbum de 1981 jugando para ganar.
Hiatt grabó un dúo con Elvis Costello, una versión de la cubierta de los Spinners Song "," Vivir un poco, riéndose un poco ", que apareció en el calentamiento de la Edad de Hielo. ^[1] Poco después de su lanzamiento, Bob Dylan cubierta canción Hiatt "The Usual", que había aparecido en la banda sonora de la película , Corazones de fuego . Sin embargo, cayó Hiatt Geffen de la etiqueta después de la Edad de Hielo no pudo trazar. ^[1]

Éxito (1987-1989)

Hiatt finalmente entró en el éxito en 1987, cuando lanzó su primer gran éxito, traer a la familia . Para el álbum, Hiatt tenía una banda de acompañamiento que consta de Ry Cooder , Nick Lowe y Jim Keltner . ^[1] La mayoría de las canciones en el álbum desde entonces se han cubierto ampliamente, sobre todo " Have a Little Faith in Me ", que ha sido cubierto por un gran número de artistas, entre ellos Joe Cocker y Delbert McClinton , Jewel , Bill Frisell, Mandy Moore y Bon Jovi , y "Memphis en el ínterin", que ha sido cubierto por Carl Perkins . "Thank You Girl" fue un éxito de radio moderado, pero nada de lo que obtendría Hiatt atención a nivel nacional, aunque la cara B del single incluía un dúo con el no-álbum Loudon Wainwright III, sobre una cubierta de la Tentaciones "éxito" My Girl " (Hiatt le devolvió el favor en la cara B de un solo Wainwright "Tu madre y yo"). En particular, Bonnie Raitt traería "El amor cosa llamada" a la # 11 en las listas de Estados Unidos con su versión 1989, Nick of Time .
Después de traer a la familia, Hiatt tenido una serie de nueve álbumes de estudio consecutivos golpeó el Billboard 200 .
En 1988, regresó al estudio para grabar lento giro , lo que sería su primer álbum para golpear la parte superior de la lista Billboard 200. ^[1] También ofreció su único top ten sola carta, la pista del título, que alcanzó el # 8 en el Mainstream Rock Tracks gráfico. Además, "las placas de Tennessee", más tarde aparecería en la película de Ridley Scott y dirigida por Oscar de la película ganadora, Thelma y Louise en 1991. En 1989, The Jeff Healey Band cubrió los Hiatt-escribió la canción " Angel Eyes ", y se lo llevó al Top 5 del Billboard Hot 100 .

La década de 1990 y más allá

En 1992, Cooder, Keltner, y Lowe nuevamente una copia de seguridad Hiatt, pero esta vez se dieron un nombre de la banda, Little Village , ^[1] hace referencia a un Sonny Boy Williamson II del proyecto. Las expectativas para el Little Village álbum eran altas, pero el álbum no para trazar incluso tan alto como último álbum solista de Hiatt, y el grupo se disolvió después de una gira de sólo un éxito moderado. ^[1]
En 1993, Hiatt registrado guitarra perfectamente bien con los miembros de rock alternativo los grupos de bancos de peces y de tren de alambre . ^[1] Hiatt grabó el álbum con el productor Matt Wallace, quien había trabajado más destacado con Faith No More , una banda que Hiatt 15 años de viejo hijo de Rob había recomendado por él. ^[3] El más alto de Hiatt disco alcanzando el puesto # 47, pero de nuevo no era todavía el verdadero avance comercial de A & M espera.
En 1993, Love Gets extraño: Las canciones de John Hiatt, un álbum de la compilación de covers de canciones de Hiatt fue puesto en libertad. Esto fue seguido por un álbum de original cubiertas Rollin en Memphis: canciones de John Hiatt en 2000, y un segundo álbum recopilatorio con algunos originales, que va a venir a ti ... Las canciones de John Hiatt, en el año 2003.
En 1994, lanzó Hiatt Hiatt Comes Alive en el Budokan? , su primer álbum oficial en directo y su último álbum con A & M Records . ^[1] Un CD y DVD de su actuación en el Austin City Limits fue lanzado en 2005. Hiatt había publicado anteriormente dos de promoción en vivo de promoción "bootlegs oficiales", Riot con Hiatt en 1985, y vivo en el Hiatt en 1993, así como el EP Live at the Palace en 1991.
Hiatt recibió su primera nominación al Grammy en 1995 por su álbum Walk On. Próximos pocos álbumes Hiatt nunca ganó ningún momento en las listas, y él vio pocos cambios en su base de fans a finales de 1990, lo que indica un siguiente dedicado. En el año 2000, Hiatt lanzó su primer álbum independiente en Vanguard Records , Crossing Muddy Waters , que vio una fuerte influencia de bluegrass en su música. Más tarde ese año, fue nombrado compositor / artista del año en los Premios de la Música de Nashville. En 2001, Crossing Muddy Waters, fue nominado para un premio Grammy por Mejor Álbum de Folk Contemporáneo , con Davey Faragher y Immerglück David como sus acompañantes solamente.
En 2002, Hiatt interpretó varias canciones para la banda sonora de Disney 's Country Bears película, que representa la voz de la cantante. La película también incluyó covers de canciones Hiatt por Bonnie Raitt y Don Henley .
Álbum de Hiatt, Master of Disaster , fue lanzado el 21 de junio de 2005. El álbum fue producido por Jim Dickinson , y Hiatt fue respaldada por el bajista David Hood, y varios miembros de la North Mississippi Allstars . El álbum alcanzó unas ventas modestas, convirtiéndose en uno de los diez álbum independiente, pero escaparon a un éxito comercial significativo de la misma manera que sus álbumes anteriores lo hizo.
El 12 de febrero de 2008, durante un concierto con Lyle Lovett en el Centro Nacional de las Artes en Ottawa , Canadá , Hiatt dijo que su nuevo álbum se titula mismo anciano. Fue lanzado el 27 de mayo de 2008.
El 18 de julio 2008 Hiatt a cabo en el Parque Ravinia en Highland Park, Illinois con su hija, Lilly.
En agosto de 2009 que aparece en Ramble Levon Helm en el Ryman cantando El peso en el histórico auditorio Ryman en Nashville.
En marzo de 2010, Hiatt lanzó The Open Road.
Hiatt está programado para jugar en los azules de Byron Bay y Festival Raíces en Byron Bay, NSW en abril de 2012.

apariciones en televisión y el cine

Se realiza en " Saturday Night Live "como invitado especial musical de la semana en 1989.
Anfitrión de "Sessions at West 54th" durante tercera y última temporada de la serie.
Se realiza en " Austin City Limits ", originalmente grabadas 14 de diciembre 1993.
Escribió y realizó el "Alone in the Dark" en " True Lies ", 1994 < http://www.imdb.com/title/tt0111503/ >.
Se realiza en "Hard Rock Live", de 1997.
Se realiza en "¿Dónde se reúne Música de Cine: En directo desde Sundance", de 1999.
Contribución de la voz cantada a Ted Bedderhead en la película animada de Disney El País Osos , 2002.
Apareció como él mismo en un episodio de " Yes Dear ", estrenado originalmente 03 de mayo 2004.
Realizado como a sí mismo en un episodio de "Treme" se transmitió originalmente 29 de mayo 2011

Discografía

Artículo principal: John Hiatt discografía

Álbumes de estudio

Hangin 'La vuelta al Observatorio , de Epic Records (1974)
Abrigos , Epic Records (1975)
Línea Slug , MCA Records (1979)
Dos monstruos de bits , la MCA Records (1980)
De Repente , Geffen Records (1982)
Riding with the King , Geffen Records (1983)
Calentamiento de la Edad de Hielo , Geffen Records (1985)
Traiga a la familia , la A & M Records (1987)
Lento giro , A & M Records (1988)
Stolen Moments , A & M Records (1990)
Perfectly Good Guitar , A & M Records (1993)
Walk On , Capitol Records (1995)
Poca cabeza , Capitol Records (1997)
Crossing Muddy Waters , los expedientes de la vanguardia (2000)
El Tiki Bar está abierto , Vanguard Records (2001)
Por debajo de este exterior brusco , New West Records (2003)
Master of Disaster , New West Records (2005)
Same Old Man , New West Records (2008)
The Open Road , New West Records (2010)
Jeans sucios y los himnos deslizamientos de tierra , New West Records (2011)

Premios

Nashville Music Awards 2000: compositor / artista del año
2008 Americana Music Association: Premio a la Trayectoria para escribir canciones

Referencias

^ ^{un b c d e f g h i j k l m n} Fuerte, Martín C. (2000). The Great Rock Discography (5 ª ed.). Edimburgo: Libros Mojo. pp 446-447. ISBN 1-84195-017-3 .
^ "John Hiatt" . Amazon.com. . Consultado el 04/10/2012.
^ Hopkins, Renee (3 de marzo de 1994). "Alegrías de Bust-'em-up Rock" . The Dallas Morning News .

Enlaces externos

Premios
Precedido por Willie Nelson	Lifetime Achievement Award AMA para escribir canciones 2008	Sucesor: John Fogerty

jueves, 26 de julio de 2012

JOHN HIATT 10/07/12